神韵绘就富贵图，才艺育得竹青青

文 / 李如朝

初识梁镇龙先生，那已经是十多年前的事了，给人最深的影响，可以说清秀斯文、风流倜傥。究其学识，大家只知道他自幼承袭家叔绘画熏陶，很有才学。时隔不久，应书坛同仁相约，观看了梁镇龙先生的人个书画展览，看到了他许多作品，这着实让我们这些自认为了解他的朋友们在心灵深入产生了震撼。因为就其年龄和经历，能够推出如此佳作，并跻身于名家行列，可见其功底非同一般。朋友们的议论和评价达成的共识是：“知人知面不知心”，“自视庐山面目清，岂知真容后山中”，“刮目相看还显迟，紧赶几步方识君”。其形似流云、心如止水，情似赤火、意却疑重的表现方式，才艺深藏底韵实的味道，不能不让人对其重新审视。上世纪90年代中期以来，梁镇龙先生不断推出新品力作，并多次荣获金奖、银奖、铜奖等殊荣，是青年才俊中冉冉升起的一颗明星。其书画作品中透出的神韵和气质，印证了其所具备的优秀艺术家的基本素质。正确的将人品与学问、思想与才情、社会与艺术的关系处理的恰如其分，并通过情境与意境的完美结合，将优美的自然物境巧妙的转移，固化为永存的精神食粮，是镇龙先生多年来始终不渝追求的目标，同时也是他高尚的思想境界的反映特征。

画如其人，镇龙先生的画，与其外形生动，内心宁静的个人品质一脉相承，纯真、纯情的审美个性通过墨色、墨层、墨感的强化，显现出诗情一般的韵味。北方的牡丹在他的笔下，赋予了敢于花乡泽国的鲜品一争高低的秉性。形态各异的造型，在线的涌动中相连，点的灵性中组合，疏密搭配中遥相呼应，虚实交错中路转峰回。精雕细琢的墨法用运，醒目透神。彩链相依的花瓣似少女初嫁的锦绸綉丝，或浓或淡、或明或暗、层次清晰。整个花团艳则晚霞披彩，绚丽多姿，淡则月下清风，柔光洒落。繁茂的枝叶，郁郁葱葱，珠露欲滴，伴随着花朵姿态的千变万化，浓重而不张扬，喧宾而不夺主，更加衬托出牡丹的雍荣花贵、国色天香。镇龙先生的笔下的牡丹结构严谨清丽，风貌旷发，形神兼备。用笔奔放洒脱，沉着厚重，意境高过，娇中藏雅。簇簇花蕾，沐风怒发，浓艳可爱，偶配扑翅蝴蝶或娇小蜜蜂，令观者顿觉馥郁花香，气韵生动活泼跃然纸上。多年来，他在对梅、兰、菊、竹等各色花草的研画中，特别对南方的竹子产生了浓厚的兴趣，几经砺练，成就蜚然。他在画竹的过程中，力求主杆与枝叶的显明对比，静感与动感的相互协调。粗旷的主杆用简练的笔致，清雅的墨韵，将物境的真实性，定格在清晰的轮廓和浓重的竹节变化中，而竹杆的表面却以摄影家的视角，处理的似浓似淡，时隐时现。葱翠的竹叶，仿佛在清风的吹动中，永远的舞蹈，永远的歌唱。欣赏整幅作品，流露出画家拥入自然的精神境界和高贵气节。

镇龙先生既是画家，又是书法家。中国画中的笔墨推崇以书入画，细观他的书画作品正是如此。从作品的特征来看，创新多于继承，笔画十分讲究形、姿、势、劲的不同应用。统篇看，错落有序，均衡自然，伸缩有度，气韵不散，挥洒自如，威仪昂然。字形之间时时处处体现出疏密协调的韵律之美。相信在漫长而艰辛的艺术发展道路上，艺术大家镇龙先生的光彩墨迹和能给予人们一种鲜活的生命力量。

梁镇龙作品欣赏

《惠风和畅堆金积玉》

《墨神图》

《国色》

《惠风高节天朗气清》

《高节图》